Diario de un escandalo

"Algo pasa con Cate". Cate Blanchett no es Cameron Diaz, pero tiene con ardores a medio instituto, desde el alumno quinceañero que consigue culminar su conquista, pasando por el tímido profesor correveidiles, hasta llegar a la vieja y amargada profesora magistralmente interpretada por Judi Dench.

El director Richard Eyre logra mostrar un fresco de la puritana clase media de un barrio de Londres, evolucionando desde el drama hasta el thriller más clásico, cuando el acoso por parte de la anciana profesora se va haciendo más evidente.

El guión es obra de Patrick Marber (Closer), que adapta una novela de Zoe Heller concebida como un diario escrito por Barbara (Judi Dench). En el se relata como se aprovecha de la aventura extramatrimonial de Sheba (Cate Blanchett) con un púber del instituto, para acercarse a ella con aviesas intenciones. En la película se incluye también el punto de vista de Sheba, consiguiendo de esta manera un enfrentamiento más directo entre los dos personajes.

A pesar de algunos errores, tanto en guión ( ese " Me has echo flipar" que dice Sheba tras el primer revolcón con su quinceañero), como en actuación (la escena del acoso mediático a Sheba en la casa de Barbara está sorprendentemente sobreactuada hablando de una actriz tan fría como Cate Blanchett), Diario de un escandalo es una gran película, por lo que su visión es totalmente recomendable.

The Host

Tenía ganas de ver está película después de haber disfrutado y sufrido con el anterior film de Bong Joon-Ho, la sensacional "Memories of Murder". Y eso, pese a que algunas amistades, se rieron cuando expresé mi deseo, pensando que era una más de las películas que tienen un monstruito que come gente.

The Host tiene monstruo, si. Y además es cojonudo. De los mejores que he visto. pero The Host es mucho más que eso.

Hace una disección familiar que riete tú de Pequeña Miss Sunshine. Y aún le da tiempo a lanzar un puñetazo a la mandíbula de las instituciones públicas, y muy especialmente a los EEUU. Los problemas no se solucionan con cortinas de humo (inventando un virus) o creando otro mayor.

La estética del film es parecida a Memories of Murder, fría, gris, lluviosa. El río no es " El río de la vida". Es sucio, un río urbano al que se vierten gran cantidad de residuos. Así es como se crea el monstruo. Su primera aparición es memorable. A plena luz del día, y con los domingueros tirándole cacahuetes, hasta que empieza la tragedia.

La película se mueve entre el terror y el humor desconcertante. Bong Joon-Ho hace que no sepamos como reaccionar ante determinadas escenas con gran carga dramática y toques de humor desesperados. Emoción en estado puro.

Una Historia de Brooklyn

No entiendo las traducciones en los títulos. Del acertado "The squid and the Whale" se pasó al muy recurrente "Una historia de..." ¿ Para qué? ¿ Cómo puede haber personas que cobran por un trabajo tan innecesario y encima tan mal hecho?

Después de este palo, que si no lo digo, reviento, vamos al tema.

Película buena, correcta, aunque personalmente esperaba algo más, en parte culpa mía ya que me había creado demasiadas expectativas.

El argumento es sencillo. Una pareja se separa y se disputan a los hijos en plan " perro del hortelano". Nada nuevo en el fondo, si en las formas. Los diálogos son crudos, honestidad brutal que diría Calamaro. Los personas parecen sacados del universo de Todd Solondz. Destacan los hijos por encima de los padres, aunque Jeff Daniels consigue hacernos creer que es actor. No se si será por la barba, pero se muestra convincente en la piel de un padre intelectualoide y fracasado a punto de arrastrarse. Laura Linney está más distante. Da la impresión de ser una maestra de escuela en vez de madre de su hijos.

Película donde no hay espacio para la ternura. Si para el reproche, el egoísmo y los fluidos corporales. Como la vida misma.

Ficcion

Si hay una película a la que se podía equiparar Ficción es Lost in Translation. Aquí también juega un papel principal los silencios, las miradas, una mano en el hombro, un quiero y no puedo..

Ficción habla de sentimientos, de subir una montaña, elegir un camino y renunciar a otros. De encontrarte perdido en el medio. Habla de momentos mágicos que se viven y se diluyen en cuanto pasan. Habla de espejismos, palabra clave en la película.

En cuanto a los actores, Eduard Fernandez ya nos ha bienacostumbrado a sus actuaciones, encontrando en este director de cine en tránsito, la cumbre de su ya extraordinaria carrera. Le da la replica una para mi desconocida, pero sorprendente Montse Germán. A partir de ahora habrá que seguir con atención su trayectoria, porque seguro que nos volvemos a enamorar de ella. !Vivan las caras nuevas!

Cesc Gay ha conseguido su película. Lo que apunto en Krampack por un lado y En la Ciudad por otro, ha confluido en Ficción para alcanzar la que a mi juicio ha sido la mejor película española del pasado año. Como dice la promoción "ante todo una película de amor".